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Festival de Cannes 2026 – Nos attentes francophones

À quelques heures de l'ouverture du 79e festival de Cannes ce mardi 12 mai, focus sur les attentes de la rédaction, toutes sélections confondues. Cette année, la course à la Palme d’Or s’avère aussi prometteuse en termes d’attentes suscitées, que frileuse en termes...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 1

CINEMA, Reportage, z - 2eme carre gauche

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 1

Un film d'animation en ouverture de la Semaine de la critique, le film français d'Asghar Farhadi, et un deuxième film venu du Kosovo : premier épisode, deux coups de cœur, et un coup de mou. In Waves de Phuong Mai Nguyen (Ouverture - Semaine de la critique) Les...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 3

CINEMA, z - Milieu

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 3

La métamorphose d'Arthur Harari, un film d'animation gay très gai (ou l'inverse), Adèle qui lève le coude haut la main, et des souvenirs d'enfance mexicaine bouleversants. L’Inconnue d’Arthur Harari (Sélection officielle - Compétition) La métamorphose Difficile de...

La Vénus électrique de Pierre Salvadori

CINEMA, z - 1er carre droite

La Vénus électrique de Pierre Salvadori

Une ouverture basse tension Le Paris des Années folles. Un casting français affriolant (Anaïs Demoustier, Pio Marmaï, Vimala Pons, Gilles Lellouche). Une nouvelle comédie romantique de Pierre Salvadori. Sur le papier, La Vénus électrique possédait tous les...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 2

CINEMA, z - 2eme carre droite, z - Milieu

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 2

Une romance routière, Annie Ernaux par Judith Godrèche, l'adolescence sublimée à Pompéi et l'instinct maternel au Costa Rica : splendeurs et misères de l'amour sous toutes ses formes. Du fioul dans les artères de Pierre Le Gall (Semaine de la critique) L'amour sur...

CINÉMA

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 3

séries

Frédéric Pierrot (En Thérapie) : « Pour qu’il y ait un transfert du spectateur, il faut que l’acteur s’efface, comme le psy »

Jérémie Laheurte (Paris Police 1900) : “La série n’est pas policée, elle a quelque chose de viscéral, de vénéneux”

Melvil Poupaud (OVNI(s)) : “Didier porte une moustache et un costard moulant façon Burt Reynolds. Il n’a pas peur du ridicule, moi non plus en tant qu’acteur !”

TOP 5 – les meilleures séries françaises 2020

Jonas Ben Ahmed, comédien et membre du jury au festival Chéries-Chéris : « La visibilité, la représentativité c’est plus qu’essentiel, c’est crucial »

L’image originelle, une série documentaire de Pierre-Henri Gibert

ENTRETIENS

Arnaud Valois (La Femme de) : « Dans ce genre de film, les personnages sont vraiment au premier plan »

Anna Cazenave Cambet (Love Me Tender) : “La maternité est l’une des expériences les plus normées et normatives que j’ai pu vivre”

Dennis Cooper et Zac Farley (Room Temperature) : “Le film est drôle…mais il est toujours sombre, triste, mélancolique”

Thierry Klifa (La Femme la plus riche du monde) : « Je pouvais mettre ma caméra là où aucun documentaire ne rentrera jamais »

Jean-Pierre Lavoignat raconte La Reine Margot

Thierry de Peretti (À son image) : « Le personnage d’Antonia, totalement neuf dans la fiction contemporaine, m’a passionné »

Caroline Poggi et Jonathan Vinel (Eat the Night) : « Le cinéma est aussi un refuge »

Nicolas Peduzzi (État limite) : « Jamal fait vraiment le lien avec toutes les personnes dans l’hôpital »

Nicolas Philibert (Averroès et Rosa Parks) : « La dimension d’inattendu et de surprise est essentielle dans la rencontre »

Nicolas Duvauchelle (Les Rois de la Piste) : « Il fallait y aller à 100 % »

Rencontre avec Fanny Ardant et Thierry Klifa (Les Rois de la piste)

Lina Soualem (Bye Bye Tibériade) : « La transmission des femmes dans ma famille en Palestine a été vitale dans ma construction »

Judith Godrèche (Icon of French Cinema) : “C’est une forme de mise à nu”

Céleste Brunnquell et Nahuel Pérez Biscayart (La Fille de son père) : « Comme ce n’est pas un modèle père-fille traditionnel, on n’avait pas tellement à jouer le père et la fille, mais juste un binôme »

Erwan Le Duc (La Fille de son père) : « Je voulais que la relation entre le père et la fille soit une relation de confiance, de bienveillance et d’amour »

Salim Kechiouche (L’Enfant du paradis) : « J’ai rencontré plein d’acteurs qui se sont détruits, qui ont été happés par le métier »

Baloji (Augure) : “Gamin, j’ai eu droit à plein de désenvoûtements”

Monia Chokri (Simple comme Sylvain) : « Le couple, c’est un système politique, social, familial, économique, qui n’a rien à voir avec l’amour »

Adrien Beau (Le Vourdalak) : « Je pense que le cinéma sert à enregistrer les fantômes »

Pierre Creton (Un Prince) : « Le désir est le moteur essentiel de la vie »

Iris Kaltenbäck (Le Ravissement) : « J’avais envie de projeter tous les reflets d’une personnalité complexe, mais pas insaisissable »

Arielle Dombasle : “Dans mes films, il y a toujours des structures secrètes, des conspirations invisibles”

Alice Zeniter et Benoît Volnais (Avant l’effondrement) : « Cette histoire ne pouvait qu’être racontée par les moyens du cinéma »

Guillaume de Tonquédec (Arrête avec…) : “Je suis l’incarnation de la revanche du timide”

Annabelle Lengronne (Un petit frère) : “Ce qui est désolant c’est quand on a l’impression qu’un sentiment, une émotion, sont assignés à une couleur”

Les réalisateurs de Mourir à Ibiza : « Si on passe cinq ans sur un scénario, on perd l’essence de notre travail »

Laetitia Møller (L’Énergie positive des dieux) : « Dans le processus créatif se jouait autre chose qui permettait de regarder différemment »

Vincent Le Port (Bruno Reidal) : “Une des grosses références, c’est Taxi Driver”

Thierry de Peretti (Enquête sur un scandale d’État) : “Ce qui m’intéresse c’est de voir les gens qui racontent comment ils changent d’un moment à un autre”

Jane Roger : « Neige donne à voir un Paris perdu »

Aïssa Maïga (Marcher sur l’eau) : “Je suis hantée par plein de récits et de personnages qui se bousculent dans ma tête !”

Ann Sirot et Raphaël Balboni (Une vie démente) : “Le vécu est une matière gigantesque”

Festival de Saint-Jean-de-Luz : Patrick Fabre, directeur artistique, évoque la nouvelle édition

Anaïs Demoustier (Les Amours d’Anaïs) : “Le cinéma restitue les choses qui ne se disent pas, comme le sentiment amoureux qui nous porte mais qui est invisible”

Charline Bourgeois-Tacquet (Les Amours d’Anaïs) : “J’aime les films qui font coexister tous les registres”

Anna Cazenave Cambet et Tallulah Cassavetti (De l’or pour les chiens) : “Le consentement, c’est le sujet du film mais c’est aussi le sujet de notre travail”