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Festival de Cannes 2026 – Nos attentes francophones

À quelques heures de l'ouverture du 79e festival de Cannes ce mardi 12 mai, focus sur les attentes de la rédaction, toutes sélections confondues. Cette année, la course à la Palme d’Or s’avère aussi prometteuse en termes d’attentes suscitées, que frileuse en termes...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 1

CINEMA, Reportage, z - 2eme carre gauche

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 1

Un film d'animation en ouverture de la Semaine de la critique, le film français d'Asghar Farhadi, et un deuxième film venu du Kosovo : premier épisode, deux coups de cœur, et un coup de mou. In Waves de Phuong Mai Nguyen (Ouverture - Semaine de la critique) Les...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 4

CINEMA, z - Milieu

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 4

Pour clore cette 79e édition du festival de Cannes, un anti-film de guerre qui crie « Plus jamais ça ! », un mélodrame gay pendant la Première Guerre mondiale, une réunion de famille amère, et un conte adolescent. Notre Salut d'Emmanuel Marre (Sélection officielle...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 3

CINEMA, z - 1er carre droite

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 3

La métamorphose d'Arthur Harari, un film d'animation gay très gai (ou l'inverse), Adèle qui lève le coude haut la main, et des souvenirs d'enfance mexicaine bouleversants. L’Inconnue d’Arthur Harari (Sélection officielle - Compétition) La métamorphose Difficile de...

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 2

CINEMA, z - 2eme carre droite, z - Milieu

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 2

Une romance routière, Annie Ernaux par Judith Godrèche, l'adolescence sublimée à Pompéi et l'instinct maternel au Costa Rica : splendeurs et misères de l'amour sous toutes ses formes. Du fioul dans les artères de Pierre Le Gall (Semaine de la critique) L'amour sur...

CINÉMA

Festival de Cannes 2026 – journal de bord, épisode 4

séries

Frédéric Pierrot (En Thérapie) : « Pour qu’il y ait un transfert du spectateur, il faut que l’acteur s’efface, comme le psy »

Jérémie Laheurte (Paris Police 1900) : “La série n’est pas policée, elle a quelque chose de viscéral, de vénéneux”

Melvil Poupaud (OVNI(s)) : “Didier porte une moustache et un costard moulant façon Burt Reynolds. Il n’a pas peur du ridicule, moi non plus en tant qu’acteur !”

TOP 5 – les meilleures séries françaises 2020

Jonas Ben Ahmed, comédien et membre du jury au festival Chéries-Chéris : « La visibilité, la représentativité c’est plus qu’essentiel, c’est crucial »

L’image originelle, une série documentaire de Pierre-Henri Gibert

ENTRETIENS

Arnaud Valois (La Femme de) : « Dans ce genre de film, les personnages sont vraiment au premier plan »

Anna Cazenave Cambet (Love Me Tender) : “La maternité est l’une des expériences les plus normées et normatives que j’ai pu vivre”

Dennis Cooper et Zac Farley (Room Temperature) : “Le film est drôle…mais il est toujours sombre, triste, mélancolique”

Thierry Klifa (La Femme la plus riche du monde) : « Je pouvais mettre ma caméra là où aucun documentaire ne rentrera jamais »

Jean-Pierre Lavoignat raconte La Reine Margot

Thierry de Peretti (À son image) : « Le personnage d’Antonia, totalement neuf dans la fiction contemporaine, m’a passionné »

Caroline Poggi et Jonathan Vinel (Eat the Night) : « Le cinéma est aussi un refuge »

Nicolas Peduzzi (État limite) : « Jamal fait vraiment le lien avec toutes les personnes dans l’hôpital »

Nicolas Philibert (Averroès et Rosa Parks) : « La dimension d’inattendu et de surprise est essentielle dans la rencontre »

Nicolas Duvauchelle (Les Rois de la Piste) : « Il fallait y aller à 100 % »

Rencontre avec Fanny Ardant et Thierry Klifa (Les Rois de la piste)

Lina Soualem (Bye Bye Tibériade) : « La transmission des femmes dans ma famille en Palestine a été vitale dans ma construction »

Judith Godrèche (Icon of French Cinema) : “C’est une forme de mise à nu”

Céleste Brunnquell et Nahuel Pérez Biscayart (La Fille de son père) : « Comme ce n’est pas un modèle père-fille traditionnel, on n’avait pas tellement à jouer le père et la fille, mais juste un binôme »

Erwan Le Duc (La Fille de son père) : « Je voulais que la relation entre le père et la fille soit une relation de confiance, de bienveillance et d’amour »

Salim Kechiouche (L’Enfant du paradis) : « J’ai rencontré plein d’acteurs qui se sont détruits, qui ont été happés par le métier »

Baloji (Augure) : “Gamin, j’ai eu droit à plein de désenvoûtements”

Monia Chokri (Simple comme Sylvain) : « Le couple, c’est un système politique, social, familial, économique, qui n’a rien à voir avec l’amour »

Adrien Beau (Le Vourdalak) : « Je pense que le cinéma sert à enregistrer les fantômes »

Pierre Creton (Un Prince) : « Le désir est le moteur essentiel de la vie »

Iris Kaltenbäck (Le Ravissement) : « J’avais envie de projeter tous les reflets d’une personnalité complexe, mais pas insaisissable »

Arielle Dombasle : “Dans mes films, il y a toujours des structures secrètes, des conspirations invisibles”

Alice Zeniter et Benoît Volnais (Avant l’effondrement) : « Cette histoire ne pouvait qu’être racontée par les moyens du cinéma »

Guillaume de Tonquédec (Arrête avec…) : “Je suis l’incarnation de la revanche du timide”

Annabelle Lengronne (Un petit frère) : “Ce qui est désolant c’est quand on a l’impression qu’un sentiment, une émotion, sont assignés à une couleur”

Les réalisateurs de Mourir à Ibiza : « Si on passe cinq ans sur un scénario, on perd l’essence de notre travail »

Laetitia Møller (L’Énergie positive des dieux) : « Dans le processus créatif se jouait autre chose qui permettait de regarder différemment »

Vincent Le Port (Bruno Reidal) : “Une des grosses références, c’est Taxi Driver”

Thierry de Peretti (Enquête sur un scandale d’État) : “Ce qui m’intéresse c’est de voir les gens qui racontent comment ils changent d’un moment à un autre”

Jane Roger : « Neige donne à voir un Paris perdu »

Aïssa Maïga (Marcher sur l’eau) : “Je suis hantée par plein de récits et de personnages qui se bousculent dans ma tête !”

Ann Sirot et Raphaël Balboni (Une vie démente) : “Le vécu est une matière gigantesque”

Festival de Saint-Jean-de-Luz : Patrick Fabre, directeur artistique, évoque la nouvelle édition

Anaïs Demoustier (Les Amours d’Anaïs) : “Le cinéma restitue les choses qui ne se disent pas, comme le sentiment amoureux qui nous porte mais qui est invisible”

Charline Bourgeois-Tacquet (Les Amours d’Anaïs) : “J’aime les films qui font coexister tous les registres”

Anna Cazenave Cambet et Tallulah Cassavetti (De l’or pour les chiens) : “Le consentement, c’est le sujet du film mais c’est aussi le sujet de notre travail”